María Fente: La rebelde Vivienne Westwood.

Vivienne Westwood es la personificación de la rebeldía, te puede gustar o no pero nunca te dejará indiferente ante su atrevimiento.
Nunca sabría decir si su éxito fue debido a su valentía y descaro o fue pura inconsciencia por la situación política-social que la rodeaba.

Vivienne primeramente estudió magisterio y ejercía de ello en una escuela. Siendo joven se casó con Derek Westwood un camarero y tuvo a su primer hijo, pero esa vida de ama de casa pronto empezó a ahogarla hasta que conoció a Malcom Mclaren. Pronto su espíritu inquieto comprendió que en su pequeño pueblo natal no iba a pasar nada importante, Vivienne se instaló en Londres y allí se matriculó en la escuela Harrow para estudiar arte con Malcom.

La vida de Vivienne Westwood desde mi punto de vista podría estar dividida en etapas:

1º 430 Kings Road de 1971 a 1980:

En 1971 Malcom da un cambio radical a la vida de Vivienne. Junto con la persona que se convertiría en el manager de los Sex pistols y uno de los mayores líderes del movimiento punk Vivienne decidió pasar de ser además de su pareja su socia abriendo una tienda de moda y complementos en la 430 Kings Road, la célebre "Let it rock". Juntos formaron parte de una nueva tendencia, fuerte, impetuosa, desordenada y contraria a todo. Todavía hoy algunos aman llamarla "anárquica".
El movimiento hippie estaba en su máximo epicentro histórico y la música del rock and roll estaba desapareciendo por completo. Fue rescatada por el movimiento rockabilly reelaborado por la pareja Westwood-Mclaren en su boutique de Kings Road. Además para reflejar la cultura cambiante juvenil cambió su nombre varias veces para adaptarse a los tiempos. En 1972 se la conocía con el nombre de "Too fast to live, too young to die" que vendía especialmente cazadoras de cuero con cremalleras, cadenas, etc.
Posteriormente empezaron a verse imágenes pornográficas de las camisetas diseñadas por Westwood, de tal forma que su nombre se convirtió en sinónimo de escándalo, la camiseta más célebre es la de la reina Isabel II de forma satírica.
En 1974 la tienda pasó a llamarse "Sex" por la fuerte implicación con la banda "Sex pistols", por otro lado Westwood empezó a vestir a la banda "New york dolls".

A pesar de crear un nuevo estilo, el punk inglés, fue más una actitud de vida que moda verdadera, Vivienne logra materializar en expresión artística todo lo que hasta aquel entonces eran pensamientos y gestos de extrema politización.

En 1976 el escándalo vuelve a saltar a la calle con el triunfo de la banda de los Sex pistols que al comprar en la tienda de Westwood la catapultan al éxito, lanzó una nueva moda y sin necesidad de un desfile tan siquiera. La excentricidad y la anarquía eran dos de los lemas de la ropa que creaba Vivienne para su numerosa clientela procedente de las calles, llegando a diseñar ropa de goma, cuero o charol. Su colección de 1976 la denominó "Esclavitud", en la que las prendas se presentaban claveteadas, llenas de hebillas, cremalleras y correas. Fue un éxito total y Vivienne Westwood aportó innumerables ideas que se copiaba a diestro y sinestro.

2º The early years de 1981 a 1987:

En 1981 la tienda vuelve a cambiar de nombre, adopta el definitivo de "World"s End" y la diseñadora presenta "Pirata", su primera colección en la que aparecen pantalones de montar y cortes asimétricos, con la que obtiene excelentes críticas, al siguiente año coloca sujetadores sobre la ropa y exhibe tejidos maltratados en "Nostalgia of Mud", y en el siguiente con "Sorcières" aparecen las zapatillas de deporte en la pasarela por primera vez.
Vivienne toma entonces la decisión de trasladarse a París para realizar sus espectaculares desfiles y es en esta ciudad en donde casi cada año se pueden seguir admirando sus creaciones.
En 1985, con "Minicrini", lanza los zapatos de plataforma, una pieza absolutamente Westwood, como sus corsés, los trajes sastre en tweed escocés y los tailleurs con polisón.

3º The pagan years de 1988 a 1992:

En esta época Vivienne Westwood dejó aún lago la irreverente cresta punk para crear el más puro estilo de las niñas bien de la clase alta, parodiado claro está. Un encuentro casual con una niña que llevaba un moño perfectamente trenzado con una blazer tweed y una bolsa con unas bailarinas de ballet dentro fueron la inspiración para esta etapa comenzando con la colección "Harrys teewd". De mirada infantil e inocente inspirado en la familia real británica nos deslumbra con telas británicas especialmente de lana y otras que fueron en su día los uniformes del imperio británico como el terciopelo negro además de la reincorporación del corsé otra vez en la sociedad.

4º Anglomanía de 1993 a 1999:

Esta etapa para Westwood fue una estapa de fusión entre francia e ionglaterra ya que cree que la moda es un intercambio de ideas entre varios puntos. Explica que" por el lado inglés ella saca a relucir la sastrería y el encanto fácil y del lado francés la solidez del diseño y la proporción que proviene del no estar nunca satisfecho porque siempre hay algo que pueda estar hecho para mejor, más refinado"

"Grand hotel" fue su primera colección de esta etapa.

5º Exploración de 2000 al presente:

Esta etapa de la que aún disfrutamos hoy en día es una etapa de regreso a la exploración, las texturas y de un pensamiento intrínseco de su ser. Deja a un lado el historicismo para volver a unos cortes más asexuales, explorando la dinámica natural de la tela tratándola como una masa viviente.

Descarada e iconoclasta, su imagen con la falda levantada sin llevar ropa interior delante del Palacio de Buckinham continua apareciendo cada cierto tiempo y con ella el espíritu provocativo que la ha llevado a experimentar sin temores ni restricciones. sin duda su esencia nunca se perderá y perdurará a lo largo de la historia de la moda marcando un antes y un despúes que no deja a nadie indiferente.